PERMANENT OFFER

Pilgrim MILLENNIUM - EXHIBITION - PERMANENT OFFER AGENCY KONTAKT

Unique photographs from the collections of Servizio Fotografico de L'Osservatore Romano, documenting the pontificate of Pope John Paul II.

 

Agency Contact - Grzegorz Furgo moving to present an exhibition entitled "The Pilgrim Millennium ", commemorating twenty-seven years of the Pontificate of Pope - a Pole, from the moment selection until the year 2005.

ZAPISZ SIĘ DO NEWSLETTERA:

 

 

 

 

 

 

ANDY WARHOL - Amerykański mit

Muzeum Miejskie Wrocławia 03.11. - 27.12.2001
Teatr Wielki - Opera Narodowa w Warszawie 05.01. - 10.02.2002
Muzeum Narodowe w Gdańsku 15.02. - 31.03.2002
Muzeum w Łodzi 08.04. - 31.05.2002

 

Wystawa dzieł Andy Warhola (1928-1987) - jednego z najznakomitszych przedstawicieli amerykańskiej odmiany pop artu - obejmowała 70 prac z lat 1956 - 1983, stanowiących w przeważającej mierze własność Fondazione Antonio Mazzotta (której prezydentem jest mediolański bibliofil, wydawca i kolekcjoner dzieł sztuki - Gabriele Mazzotta).

 

Wystawa miała charakter przekrojowy, a prezentowane na niej prace znakomicie uzupełniają naszą wiedzę o dokonaniach artysty. Wśród prezentowanych na wystawie dzieł zarówno wczesne prace jak i dwa cykle z lat 1980 i 1983, jako rzadziej reprodukowane i wystawiane w wschodniej Europie. Przez cały czas trwania wystawy emitowane były (na dużym ekranie) trzy filmy: o artyście i sztuce pop art. Do dyspozycji zwiedzających wystawę grup zorganizowanych byli przewodnicy, którzy przybliżyli życie i dzieło Warhola oraz fenomen pop artu.

 

 

 

 

Prezentowane prace pochodziły z różnych okresów życia i twórczości Artysty
  1. Z wczesnego okresu poprzedzającego pop art (kiedy to, będąc już jednym z najbardziej poszukiwanych i najlepiej wynagradzanych grafików reklamowych w Nowym Jorku, zajmuje się grafiką projektową, aranżowaniem witryn renomowanych magazynów, projektowaniem butów, współpracuje z czasopismami "Harper's Bazaar", "Vogue", a nawet z wyrafinowanym "New Yorker"),
  2. Poprzez lata 60. kiedy zrywa z wielkim światem reklamy towarów luksusowych i promowaniem cudzych produktów a bardziej skupia się na sobie - wprowadza do swojej twórczości tematy, krzykliwe hasła i kolory typowe dla społeczeństwa konsumpcyjnego, starannie wybiera odwzorowywane produkty i marki przemysłowe (uznane później przez krytyków "ikonami ery cywilizacji masowej"), zmieniając jednocześnie stylizowaną kreskę i technikę (które zastępuje prostym odtwarzaniem: kontury stają się wyraziste, kontrasty mocno podkreślone, kolory najczęściej zasadnicze, nakładane płasko np. obraz "Puszka zupy Cambell's", płótna przedstawiające dolary i butelki Coca-Coli); w połowie lat 60. Warhol tworzyć będzie całe serie tego samego motywu a w jego powielaniu uciekać się będzie do serigrafii lub druku fotomechanicznego by uzyskać dużą liczbę odbitek na papierze dla jak najszerszej dystrybucji swoich prac)
  3. Po lata 70. i 80. , kiedy to możemy poznać Warhola nie tylko jako artystę zafascynowanego epoką kultury masowej, ale także twórcę bardziej refleksyjnego, który podejmuje tematy spoza kultury masowej (portretowane modele nie zawsze są przedstawicielami kultury masowej, zaś w latach 80. podejmuje tematy inspirowane malarstwem wielkich mistrzów) a nawet ostrzega przed rzeczywistością, którą rządzi przedmiot i w której człowiek i otaczające go środowisko naturalne niebezpiecznie tracą na znaczeniu (nie znaczy to jednak, że przestaje czerpać z ulubionego świata reklamy - jeszcze w roku 1985 powstają "Ads" (Ogłoszenia reklamowe) oraz teczka z 10 serigrafiami i na ich podstawie wykonanymi obrazami, poświęconymi mitom i symbolom naszych czasów : samochodom, kinu, dobrom popularnym i luksusowym, ojczyźnie i nowemu mitowi XX wieku - maszynie liczącej (komputerowi).






Wśród prezentowanych na wystawie dzieł zarówno wczesne prace jak i dwa cykle z lat 1980 i 1983, jako rzadziej reprodukowane i wystawiane (przynajmniej we wschodniej Europie), mogły być dla przeciętnego odbiorcy (znającego Warhola z, upowszechnianych najczęściej, przedstawień gwiazd kina i estrady lat 60. oraz produktów masowego użytku), sporym zaskoczeniem.
p_ladgenp_manrayp_myths

Konkurs

Ponieważ całe przedsięwzięcie miało także wymiar edukacyjny, mający m.in. na celu sprowokowanie młodzieży do aktywnego uczestnictwa w odbiorze sztuki, Agencja KONTAKT - Grzegorz Furgo - współorganizator wystawy, przygotowała dla uczniów szkół gimnazjalnych i średnich - dwa konkursy pt. "15 minut sławy". Tytuł konkursu nawiązuje do często powtarzanego przez Warhola zdania, które kierował do "superstar" jego filmów: że "Każdy kiedyś będzie miał swoje 15 minut sławy".

Zadaniem konkursowym dla gimnazjalistów było wykonanie komiksu, którego bohaterem będzie jedna z postaci cyklu serigrafii "Myths", zaś młodzieży starszej zaproponowano zadanie znacznie bardziej skomplikowane - tj. wykonanie całościowego projektu reklamowego dowolnego produktu przy wykorzystaniu (do celów promocyjnych) nazwiska osobowości XX wieku wybranej z cyklu serigrafii "Ten Portraits of Jews of the Twentieth Century" (regulaminy konkursów oraz materiały o wystawie rozesłano do szkół). Na laureatów konkursów czekały atrakcyjne nagrody (dla szkoły lub klasy), które mamy nadzieję zachęcą do twórczej pracy i zabawy w artystę. Nagrodami były pakiety sieciowe multimedialnych i interaktywnych programów do nauki języka angielskiego. Poza tym informacja o laureatach konkursów ukaże się w prasie lokalnej (gwarantowane co najmniej 15 minut sławy!).

Sponsorem głównym konkursowych nagród była Firma LANGMaster - producent programów edukacyjnych zalecanych przez MEN.
Organizatorzy:
  • Agencja Kontakt
  • Fondazione Antonio Mazzotta
  • Patronat honorowy
  • Prezes Rady Ministrów
  • Prezydent Wrocławia
Patronat medialny:
  • Telewizja Polska Program I,
  • Radio Zet,
  • Tygodnik Wprost,
  • Citymagazine,
  • Outdoor Promocja Plakatu,
  • Adpol,
  • NetSquare,
  • Dziennik Bałtycki,
  • Telewizja Gdańsk,
  • Dziennik Łódzki,
  • Radio Eska,
  • Tygodnik DD
Sponsorzy:
  • Bank Zachodni WBK
  • PKO BANK POLSKI
Share